2.5 D исследует пограничные зоны между изображением и материальностью. В стремлении поставить под сомнение привычные границы фотографии я пыталась понять, как изображение может обрести форму, как оно может продолжиться в пространстве.

​

Начав с аналоговых снимков нью-йоркских зданий, я запустила процесс перехода между измерениями. После сканирования негативы были импортированы в программу 3D-моделирования. Обводя архитектурные контуры и вращая их вокруг собственной оси, я создавала абстрактные формы, напоминающие сосуды. Эти объекты, сначала заключённые в двумерность экрана, затем были воплощены с помощью 3D-печати.

​

Это постоянное движение — от реального к сфотографированному, от смоделированного к вылепленному — разрушает линейное представление о репрезентации. Оно открывает пространство напряжения, нестабильное междуме́рие, где изображение становится формой, а форма хранит отпечаток своего визуального происхождения.

​

Цифровой каркас этих объёмов — wireframe — играет роль порога: ни полностью изображение, ни ещё объект. Он воплощает то промежуточное пространство, которое я называю 2.5 D.

​

В этом проекте фотография — не конечная цель, а отправная точка, движущая сила трансформации. Экспозиция задумана как триптих — исходное фото, цифровая структура и итоговая скульптура — и раскрывает циркуляцию форм, приглашая зрителя самому пройти сквозь разные уровни восприятия.